La animación es una forma de producción audiovisual centenaria que ha experimentado diversos cambios y avances en las últimas décadas. Una de las principales transformaciones del sector llegó con la inteligencia artificial, que ha agilizado el trabajo y ampliado las posibilidades creativas. Prada, sin embargo, ha decidido seguir el camino opuesto y ha convocado a artistas para dibujar a mano la nueva campaña navideña de la marca.
Bautizada como Drawing Prada, la campaña de fin de año de la firma italiana evoca la magia de la Navidad para presentar los nuevos productos de su colección. La Holiday Collection recupera referencias de los años noventa, con líneas depuradas, texturas marcadas y siluetas contemporáneas, además de tejidos tecnológicos y formas discretas.
La maison también ha elegido a una nueva generación de talentos internacionales de la interpretación para protagonizar las producciones. Entre ellos están Chen Haoyu, Luther Ford, Kelvin Harrison Jr., Maya Hawke y Sadie Sink.
**Dibujos hechos a mano**
La colección se presenta mediante una serie de cortometrajes ideados por Miuccia Prada y Raf Simons, directores creativos de Prada. En las escenas, los actores interactúan con personajes creados especialmente para la campaña, como conejos, murciélagos, ratones, un zorro y un lince. La marca explica que el proyecto es, en esencia, “una celebración de la artesanía y del proceso creativo”.
Las escenas combinan acción real y animaciones dibujadas a mano por un equipo de artistas dirigido por el reconocido animador John Pomeroy. Entre sus trabajos figuran *Winnie the Pooh y Tigger también* (1974), *Fantasía 2000* (2000) y *Los Simpson: la película* (2007), además de otras producciones que han marcado a distintas generaciones.
“Las historias que contamos se transmiten de generación en generación: son expresiones de los sentimientos, las experiencias y la implicación emocional del ser humano”, declara la marca. La campaña pone así en relación la narración visual con una forma de creación que depende del trabajo y las decisiones de los artistas. En la animación dibujada a mano, cada imagen se prepara mediante trazos y composiciones realizados por personas, en lugar de generarse exclusivamente mediante herramientas automatizadas.
**A contracorriente de la inteligencia artificial**
Al combinar el encanto del Hollywood clásico con fábulas milenarias, la campaña incluye escenas invernales propias de los cuentos de hadas y animales fantásticos. También mezcla fotografías evocadoras con escenarios ilustrados, todos ellos realizados a mano.
Según la maison, esa “sensación táctil expresa una noción fundamental de humanidad y una conexión con la artesanía que siempre está en el centro del enfoque creativo de Prada”. La referencia a lo táctil remite a la apariencia y a la sensación de los materiales representados, así como a la intervención manual presente en las ilustraciones y los escenarios.
La campaña ha recibido una valoración positiva en los medios por poner en primer plano el trabajo manual de los artistas, que han ido perdiendo espacio en el mercado creativo frente al arte digital, especialmente el producido con herramientas de inteligencia artificial. La expansión de estas herramientas ha hecho que crear imágenes y animaciones resulte más rápido y accesible, y ha ampliado las opciones disponibles para la producción audiovisual.
En ese contexto, Prada ha optado por dar valor a un proceso que requiere tiempo, técnica y sensibilidad humana. El trabajo manual no funciona únicamente como una elección estética: también forma parte del mensaje de la campaña. La diferencia está tanto en el resultado visual como en la forma de producirlo, mediante la participación directa de artistas que realizan los dibujos.
La elección refleja, además, un movimiento en el mercado del lujo. En un momento en que es posible generar ilustraciones con unos pocos comandos, las obras que requieren horas de dedicación y llevan la firma de un artista adquieren otro valor. El proceso manual también hace que cada pieza dependa de decisiones y trazos concretos, y no pueda reproducirse exactamente del mismo modo.
Más que apostar únicamente por la nostalgia, la firma plantea que no todo tiene que acelerarse o automatizarse. La campaña convierte el propio proceso de creación en parte de aquello que hace especial el resultado.
